Hoy vamos a adentrarnos en un tema que frecuentemente ocasionar mucha polémica en el ámbito del campo del arte vocal: la respiración por la abertura bucal. Se considera un elemento que determinados discuten, pero lo verdadero es que, en la principalidad de los situaciones, es imprescindible para los artistas vocales. Se suele oír que ventilar de esta vía reseca la faringe y las cuerdas vocales, pero esta afirmación no es absolutamente verídica. Nuestro mecanismo de respiración está en continuo trabajo, ofreciendo que el flujo de aire ingrese y salga de manera ininterrumpida a través de las bandas vocales, ya que son parte de este proceso natural.



Para comprenderlo mejor, imaginemos qué pasaría si tomar aire por la abertura bucal se volviera realmente perjudicial. En situaciones comunes como correr, marchar o hasta al dormir, nuestro físico debería a bloquear sin intervención consciente esta ruta para evitar afectaciones, lo cual no toma lugar. Por otra parte, al comunicar verbalmente, la cavidad bucal también puede deshidratarse, y es por eso que la adecuada hidratación desempeña un papel clave en el sostenimiento de una fonación en óptimas condiciones. Las cuerdas sonoras se encuentran revestidas por una mucosa que, al igual que la epidermis, requiere conservarse en estados ideales mediante una idónea hidratación adecuada. Con todo, no todos los fluidos desempeñan la misma labor. Opciones como el té caliente, el bebida de café o el mate tradicional no hidratan adecuadamente de la misma forma que el agua. Por eso, es relevante enfatizar el ingesta de agua pura.



Para los vocalistas profesionales, se propone tomar al menos tres unidades de litros de H₂O de agua pura al día, mientras que quienes cantan por pasatiempo tienen la opción de situarse en un intervalo de dos litros cotidianos. También es fundamental restringir el etanol, ya que su volatilización dentro del sistema corporal favorece a la deshidratación de las cuerdas sonoras. Otro aspecto que puede afectar la cualidad vocal es el reflujo estomacal. Este no se enfoca a un sencillo capítulo de sensación ácida esporádica tras una ración abundante, sino que, si se observa de manera recurrente, puede irritar la mucosa de las cuerdas vocales y menguar su desempeño.



En este punto, ¿en qué sentido es tan relevante la respiración bucal en el actuación cantada? En temas musicales de cadencia dinámico, apoyarse de manera única de la ventilación nasal puede causar un problema, ya que el lapso de toma de aire se ve acortado. En diferencia, al ventilar por la boca, el flujo de aire penetra de modo más sencilla y ligera, evitando interrupciones en la fluidez de la emisión sonora. Hay quienes defienden que este clase de toma de aire hace que el caudal se eleve con violencia, pero esto solo sucede si no se ha entrenado correctamente la metodología de canto. Un artista vocal preparado practica la capacidad de regular este mecanismo para impedir estrés inútiles.



En este medio, hay numerosos técnicas concebidos para mejorar la habilidad pulmonar tanto con la fosa nasal como con la abertura bucal. Poner en práctica la ventilación por la boca no solo otorga la oportunidad de aumentar la fuerza pulmonar, sino que también favorece a dosificar el flujo de aire sin que se generen cambios bruscos en la proyección de la voz. Hoy dirigiremos la atención en este punto.



Para dar inicio, es útil llevar a cabo un prueba aplicado que haga posible ser consciente del movimiento del torso durante la respiración. Coloca una mano sobre la región superior del pecho y la otra en una sección más baja del cuerpo central. Inhala por la vía oral tratando de conservar el tronco equilibrado, previniendo desplazamientos bruscos. La región más elevada del pecho solo tendría que desplazarse ligeramente, aproximadamente medio espacio de medio cm o un pequeño centímetro como límite. Es crucial bloquear tensar el vientre, empujarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de ensanchar las costillas de manera violenta.



Se conocen muchas nociones equivocadas sobre la respiración en el interpretación vocal. En el ayer, cuando la herramienta científica aún no posibilitaba asimilar a detalle los procesos del físico humano, se propagaron teorías que no siempre eran precisas. En nuestros tiempos, se conoce que el canto clásico se fundamenta en la fuerza del tronco y el soporte respiratorio, mientras que en el estilo popular la disciplina cambia conforme a del estilo vocal. Un desacierto corriente es tratar de llevar al extremo el acción del vientre o las costillas. El físico funciona como un sistema de fuelle, y si no se facilita que el aire circule de modo espontáneo, no se logra la tensión correcta para una interpretación sonora eficiente. Además, la estado físico no es un obstáculo dominante: no tiene relevancia si cualquiera tiene algo de barriga, lo esencial es que el organismo opere sin causar tensiones innecesarias.



En el mecanismo de respiración, siempre hay una pequeña interrupción entre la inspiración y la expulsión. Para reconocer este hecho, pon una palma en la región alta del tronco y otra en la sección baja, toma aire por la boca y nota cómo el flujo de aire se interrumpe un momento antes de ser sacado. mas info Aprender a regular este instante de etapa agiliza enormemente el dominio de la inhalación y exhalación en el desempeño vocal.


Para fortalecer la tolerancia y aumentar el manejo del caudal respiratorio, se sugiere practicar un entrenamiento sencillo. Inicialmente, expulsa aire de forma absoluta hasta quedar sin los espacios pulmonares. Posteriormente, toma aire una vez más, pero en cada iteración busca agarrar un volumen menor de aire y dilatar la expulsión de aire cada vez más. Este sistema sirve a fortalecer el músculo diafragmático y a optimizar la administración del flujo respiratorio durante la presentación vocal.



Si es tu ocasión inicial aquí, un saludo de acogida. Y si ya tienes experiencia previa, una vez más, gracias por estar. Nos vemos en breve.